恋爱症候群

不是那么简单的世界的变化把田园诗般的想接近又不敢触摸的爱情变成了得不到而又简单而明确的需求我觉得世界是会在不断的科技前进中变成一种融合的 在注重生态环境的大范围下有高速链接的小群落 现在的情况就有点像先污染后治理一样这么说的话其实当初报志愿时候其实有一点点想去学地理测绘

对于导演Apichatpong Weerasethakul倒是谈不上有多少热爱，但是依然看了他的两部电影。

相对于《祝福》，导演在叙事上做了一点小创意，简单的将电影划分节。

起点相同，犹如一个端点两边的无限延长，却同样的复述着游走在孤独城市中内心安静的人们之间发生的细小琐事。

第一部分中，导演刻意的将镜头拉远，记录着人与人之间细腻的情感。

对女医生表达爱意的实习医生透露出的紧张与局促，女医生与兰花养殖主一起时的欢愉，牙医谈及自己理想是的轻松与面对和已逝朋友相似的僧者所表现出的自我救赎欲望，不同的情感错落在一起，支撑起清淡如水的影像。

第二部分导演则将镜头拉近，人物的脸庞占据了镜头。

麻木，希望，内心的悸动，通过一个流转的眼神，一个嘴角洋溢的微笑，轻轻的一挑眉细细道来。

Apichatpong影像中的人物总是有着些许的隐忍，外在之下隐藏着各自不同的坚持。

这些理想与现实的交错，情感的相互碰撞，在没有叙事冲突的情况下只有用长镜头才能表达的淋漓尽致。

人物内心的宁静与坚持亦淡化了欲望，使得镜头之下，每个人都笼罩着一片神圣霞光。

别先被闷片的表象所吓坏，安静下自己再去看镜头里安静的人，我们得学会与电影一起深呼吸。

杰作啊，，不看完不知道。

前半段已经非常好没话说，后面开始有点奇怪无聊，，但是不看完不知道————2001太空漫游啊。。。。

看过2001太空漫游的就知道了，比那个还好，斗转星移，镜中又一世。

这个网上哪个鸟人搞的字幕，古今中外南北的。。

很加分这么好的片子网上没什么人说。。

意识就像一栋建筑，通道交织，房间众多，结构复杂。

随着生命进程，意识不断延伸，不断发展。

开辟新的走廊，打通新的房间。

而记忆便深藏其中。

当人尝试回忆过往的某个片段，就需要打开某扇门。

忘记房号，敲错房门的情况时有发生。

记忆中的元素也像鲜活的个体，有时会穿梭于各个房间，引发记忆的错乱，混淆真假。

当从某段记忆中抽离，就像关掉记忆的房门和走廊的灯，再穿过意识的大门，进入意识的另一个空间。

人透过自己的意识之窗，看着窗外的一切，让新的记忆不断涌入，不断吸收，也试图抽离出来，融入外界的一切。

这些记忆穿梭于意识的通道，与人擦肩而过，最后走进属于自己的房间，或走出意识的建筑，被彻底遗忘。

儿时的记忆，往往藏于建筑最隐秘的角落，毫不起眼，却影响建筑的方方面面。

就像人们爱谈起家乡的美食，或儿时时常光顾的路边摊。

多数时候，人们会认为这些都是最好的。

然而，这些美好有时并非源于食物本身，而是记忆和乡愁。

家乡在发展，更繁荣，更便利，更“现代”。

但人们总忘不了过去那些，如今看来有些破旧鄙陋的街景，不愿走出内心深处的家。

在我梦中，家永远是那几间有些破旧的小屋。

因为家温暖的底色，永远都来自那张熟悉的，儿时的床。

1. 我基本上就没看懂。

前三十分钟节奏缓慢，再30分钟趋于平静，60分钟左右，突然发现，这很蔡明亮啊，最后三十分钟节奏突变，镜头给了地下室的管道，机械，大型的抽油烟机，让你开始思考着所谓的现代化是为什么？

我们究竟在哪个阶段？

面试医生的问题那么可笑，不靠谱，但是还是有人来求医、问药。

医生也好、瑜伽疗法的那个年长女人也好，还有和尚也罢，一氧化碳中毒的人，他们都在时刻被生死这个问题包围着，泰国究竟在现代化的哪个阶段？

除了现代化别无他路可走吧？

2. 想明白导演还是很难，不知道他的电影语言问题，还是我不熟悉南亚文化？

阿彼察邦总能在不经意之间离题，而段与段之间影响上又保持着某种契合，镜头环形移动的段落和水平移动的段落优雅至极。

先写下是怎么对账的。

【场景一：办公室】军人转业后的Dr. Nohng在向Dr. Toey报备自己的情况。

可见Dr. Nohng身心健康，喜欢人群所以转方向做Medicine研究，还喜欢运动，以前也养过动物。

关于几个类似心理学测试的问题他的回答是：铅笔，画透明的圈圈，杯子那么大。

对于DDT他先是认为是农药，然后是Destroy Dirt Things，最后是 Deep Down To You。

--第二段中的这个场景基本相同，Dr. Nohng不想当药剂师，想要接触更多人，和很多朋友关系好，喜欢|打篮球|，中锋。

不过心理小测验中没有提到Deep Down to You。

Dr. Nohng走后，穿着军装的Mr. Toa向Dr. Toey送礼，礼物是需要冷冻的脆猪皮。

--第二段基本相同，只是中不知道送了什么Dr. Nohng回到办公室，表达他担心自己医术不精，不足以待在急症室，从来没有处理过棘手情况，另外貌似他晕血。

---第二段的地下室段落可以得知，Dr. Nohng是做血液科研究的，他的妹妹和自己都有地中海贫血，只是他目前没有患病。

可见Dr. Nohng从晕血转化成了研究血。

而且他研究血液的原因也很明确。

【场景二，空镜头】Koh 领走Dr.Toey 和 Dr.Nohng 去见没有露脸的 Dr. Prasarn。

Koh 貌似对一个卖T恤的女孩Nook感兴趣。

但是他和Dr. Prasarn一起喝酒，同时喜欢上另一个|美女|。

Koh 很得意这个女孩给他打了2个小时电话。

有意思的是这个酒吧9：00 p.m.之后才出现，而且Dr. Toey说她从来不知道这个酒吧。

Koh看Dr. Toey走路的方式，认为她脚痛。

-这里其实对应的是第二段地下室段落和Dr. Nohng与女朋友的段落。

认识Dr. Nohng的老阿姨在假肢里私藏了酒，三个人在地下室偷偷喝酒。

Nant医生从包里面拿出了红十字会的T恤。

片子中两次表现了Dr. Nohng和手机。

一次是午饭时间他呆呆看手机，另一次是在走廊里和Dr. Neng一起的时候，互相留电话新潮的手机铃声响起。

Dr. Neng说他女票一定是|美女|.至于走路形状有些奇怪和脚痛的Dr. Toey，可以联系到长短腿的Pa Jane，而第二段中地下室段落先是有失去四肢的退伍军人出现在走廊里，地下室里有造假肢的机床和正在练习使用假肢的人，最后则是有貌似穿越到达第二段的Pa Jane.Dr. Toey说有一对病人是|建筑工人|，他们是|兄弟|。

Koh觉得医院里星球大战一样的眼镜很好玩。

Dr. Toey提到种树和僧侣会在早上参加施舍惠济。

-首先值得注意的是牙医认为小和尚是他|兄弟|的转世，具有太空感觉的眼镜是跟牙医的护目镜对应。

而|建筑工人|出现在了片末地下室段落，似乎要对这里进行搬迁。

Koh说起当演员机会是5/5开。

--在整个电影的序幕出现这样一句话作为结尾。

可以解读为灵魂在两个不同的时空中角色扮演。

第一段的Deep Down To You，可能是一个更接近本心的扮演。

【场景三：看病的老和尚】老和尚认定自己遭到鸡的报应。

Dr. Toey 诊断出病原因是因为吃了过多的鸡，金属集聚在膝盖。

要他多运动，多晒太阳。

中间穿插向Dr.Toey借钱的Mr. ChaiMr. Chai害怕和尚，以至于不敢发誓老而和尚看出了Dr. Toey心中被欠款所打扰，给她祖传草药。

老和尚有诸多病症，皮疹，失眠，还要给僧侣和村子里带药，给孩子维生素。

Dr. Toey不给，需要病人前来就诊，对症下药。

小和尚的母亲哮喘。

--对应的段落中，老和尚依旧浑身疼痛以及梦见自己变成鸡，没有男医生正面镜头。

医生建议老和尚均衡饮食。

老和尚说已经没有吃鸡了。

医生说老和尚还有心理原因（暗示老和尚是瞎想）。

老和尚反而给医生草药，让医生善待万物，免于图费心智。

同样的，小和尚Sakda母亲有哮喘。

【场景四：消失的Mr.Toa】Mr. Toa出现，消失在走廊里。

而Dr. Toey似乎是在偷偷看他.---第二段中着红衣背包的的似乎是瘸腿的Pa Jane，而她也自己消失在镜头中。

【场景五：运动】大家包括老和尚一起运动。

---第二段中也有和尚混在一群五彩斑斓的普通人中走远的镜头，这群人似乎在医院里运动复健。

一堆女护士和一堆男病人擦肩而过。

不过明显，导演用系鞋带和纵深调度让这几波人更冷漠。

【场景六：牙医急症】小和尚母亲没有出现（一种消失），小和尚却躺在Dentist的手术台上。

小和尚和Dentist愉快对话。

Dentist认为治疗和尚可以增加福报。

小和尚却抗拒自己的身份,想当DJ，漫画店老板。

牙医说他是乡谣医生，一边唱歌一边给小和尚看牙齿，小和尚浅浅笑，气氛暧昧。

下一个场景小和尚弹琴，老和尚和周围人开玩笑。

或许是在用牙医和小和尚的关系，表达了民间对佛教的接纳态度，和佛对众生的喜好。

不过阿彼察邦有同性恋元素的电影也真不少。

---对应场景里，和尚和牙医很冷漠。

但是貌似小和尚在努力刷存在感。

这个镜头和上个镜头的衔接用到了一个漂亮的从右至左的缓缓移动的镜头，苍白的医院大厅和苍白可怕的管状物充斥着画面。

【场景七：办公室】Dr. Toey泡老和尚给她的草药，看着窗外的树木和青草，她的影像投影在玻璃上，若有所思。

---很明显，在第一段落中象征生命力的绿色是主要色调，导演的调度无时无刻不照顾到医院清幽美丽的环境，随时都有丰富的鸟叫坐背景声音插入。

这和冰凉的第二段本身就有一个对比。

结合只在第一段出现的Deep Down to You，解放心灵的草药。

Dr. Troey 此刻的图像是理想的自由化身。

【场景八：对话】走廊里，Dr.Toey遇到等她的Mr. Toa.。

Mr. Toa浑身不舒服，居然直接求婚了。

路过|椅子|两人没有坐下，路过有|佛像|的地方，Dr. Toey坐下，然后又走开。

Mr. Toa认为Mr. Toa是他的病因。

Dr.Toey倒茶给Mr. Toa，并表达她饿了。

Mr. Toa说他的心被炙烤着。

Dr. Toey说她懂。

开始讲园艺老板的故事。

Mr. Toa说他不舒服，但高兴。

Dr. Toey说自己并不想嫁给园艺老板。

然后笑起Mr. Toa的反应，Mr.Toa说Dr.Toey的笑吸引了她，想起他们的相遇，Dr. Toey却开始谈起园艺老板和她的故事。

第二段中，吃饭时间，Dr. Nohng在无聊的看手机。

Dr. Nohng问Mr. Toa要不要喝茶。

Mr. Toa说他已经吃了饭了。

这段完全没有Noom的故事了。

然后就跳接到貌似是军方的铜像，|佛像|，走道里的人，再回到|佛像|和疑似国王铜像，Mr. Toa消失。

伴随着工业感的浑浊声，似乎铜像是某种绝对权威，使得第一段中的某些故事线索在第二段无端消失。

【场景九：花草集市】花草店老板Noom卖的兰花很贵。

还多次强调兰花在阴凉处生长，不需要阳光，带来好运。

且他是一个喜欢show兰花照片的人。

--同样见不到阳光的大概是第二段中的地下室。

Noom喜欢show兰花的照片，而Dr. Nohng的女朋友给她看了遮住天空的工厂照片。

【场景十：野兰花】Dr. Toey和某医生还有园艺老板Noom一起看医院中的一束无价野兰花。

Noom说花好似生命的本身，有缺陷美，而且又缠绕在一起。

下个镜头Noom和Dr.Toey的影像与Mr. Toa和Dr. Toe影像一致。

Dr. Toey和Noom一起去农场。

有连根拔起的兰花的空镜头，或许象征心脏。

农场是不见低的绿，Noom的阿姨Pa Jane 在做泥浴，她因为车祸，有长短脚。

鱼儿轻轻啄脚，豆娘飞过。

-Noom完全是Toa的反面，职业很绿色，人乐观积极向上，唯独对于爱一个人支支吾吾。

新鲜的花和需要冻冰箱的猪肉也有对比。

豆娘一下不见了，和剧情中人物的消失呼应。

【场景十一:郊游】三个人商量再进山找兰花。

Pa Jane给Dr. Toe看自己的照片。

空镜头，Noom的文身是一朵玫瑰花。

算命的说Dr. Toey会有很多男朋友。

Pa Jane 讲故事。

两个农夫遇到一个和尚。

农夫去湖水中央拿走金银财宝，然后日食发生了，他们在黑暗中淘金。

引来强盗，强盗杀了他们。

对于贪婪的警示。

头上三尺有神明。

用了空镜头表现日食，而兰花喜阴，财宝应该是爱。

阿姨鼓励Dr. Toey表达爱意,希望她不要太贪心。

【场景十二：Noom家】Noom把野兰花挂起来。

Noom房间里也有很多照片。

Dr. Toey居然问Noom他是喜欢男人么？

两个相爱的人到底没有说破。

Noom说Pa Jane不能在太阳下待太久，Pa Jane向阴处走，准备消失。

Dr. Toey说暗恋一个人会偷偷躲着看他。

然后大笑。

Noom说他暗恋另一个人，两个人都没说破。

【场景十三：医生歌手】歌声，阴影遮不住的笑容，关于亮白的牙齿，还有阳光的空镜头和飞鸟。

切换到夜晚Mr. Toa听牙医唱歌。

唱歌的场景很绿很森林。

一个弹琴的场景是小和尚的梦想。

水平移动镜头，街市，佛像旁边打篮球的人，一旁看大家打排球的护士。

【场景十四：和尚消失】小和尚却没去看唱歌。

牙医Confess自己曾经害死了自己的弟弟，认为小和尚前身是弟弟。

和尚说自己前身不是人，被牙医打断。

牙医想给和尚弟弟一匹马的照片，和尚不接受。

牙医给小和尚情歌的CD。

和尚叫医生跟着他，然后消失了。

牙医最后看着空空的椅子。

第二段独立故事段落【走过地下室】地下室是退伍军人，家属，军方病人的“王国”。

和表面部分的明亮色彩不同，很阴暗。

能够看见有很多文件也许是在暗示历史，过道里有四肢残废又没有器械的人在艰难行走，是不是类似阴处生长的被拔起的兰花，艰难的活着。

【奇怪的地下室房间】一个有老式机床的房间，机床嗡嗡作响，貌似是制作假肢的地方（但看不见过程）。

还有穿着连身军绿色工装的人，在叫病人拉筋。

没有穿白大褂的Dr.Nant在观察病人使用假肢，背景里一个绿色工装的人好像在给自己消毒。

还能看清楚这个房间里有作用不明的管状物貌似是通风口。

【地下办公室】Dr. Nohng和一个贵妇打扮的老乡阿姨交流。

跟她说她的邻居都搬走了。

可以看出Dr. Nohng和阿姨家有交情。

Dr.Nant也是贵妇打扮，还拖着行李箱。

还说啥血液医生为了煎熬而活着，因为血液病是不好医治的。

阿姨们还熟练的拿酒杯，谈论奢华的宴会，电视节目，看起来地位显赫。

嫌弃舞美守旧要求key个背景上去。

小伙子据说是中毒了，阿姨用Chakra瑜伽疗法给小伙子看病。

Dr.Nant好像很默然，早已看透一切。

【地下走廊】Dr. Nohng说小哥球拍质量好。

小哥有Pandora的文身.小哥本来 在日本汽车厂上班，小哥是绝症，脑癌。

他还知道自己下辈子不是人。

他父亲是军方人物，但是对小哥完全冷漠。

【医生和女友】Dr. Nohng和女友接吻。

女友手汗。

女友show新厂区照片。

Dr. Nohng犹豫是否离开，但是被色诱了，还淫荡的笑啊。

【净化】大树国王和王后地下室拆迁(声音像网球弹跳+牙医)阿姨苏醒发呆医生Dr. Nohng女友离开办公室，医生Dr. Nohng离开办公室（巨大的电音效果）熄灯亮灯的地下室疑似Pa Jane出现离开Dr. Toey在发呆地下室烟雾弥漫机床特写通风管特写，仿佛无底深渊。

【新世界】医院不见了，是绿色的公园男+女健身的人们雕塑是抽象的和尚和大家一起玩儿小飞碟。

广场舞表意部分【基本是我的个人看法】1. 对于人际之间关系的复杂描写还有各种与动物有关的转世，实在是复杂，就像缠绕的兰花。

镜头和剪辑上基本可以判断第一段中Dr. Nohng和Toa和Noom是三位一体。

除此之外Pa Jane和Dr. Toey也有奇妙的关系。

2.Pa Jane只是讲了普通的寓言故事？

Pa Jane表面上是在让Dr. Toey表白，不要贪心。

但是明显日食在隐射血腥的军政府执政时期啊，各种权倾一时，最后终于迎来表面上的民主。

兰花自己本身就是阴影下的美丽。

3.地下室段落机械啥的我看象征摧残吧（此处有噪音声效），各种断胳膊的人，加上假肢，加上这个段落阴森的气质。

穿金戴银的两个阿婆一看就是政治人物啊，叫你走两步是在象征操纵行尸走肉啊。

军方形象是无情的父亲呢。

还有连身工装的工作人员，还有消毒啥得，完全是在效仿集中营。

4.工业美女女票在大工厂工作，小哥又在日本汽车行工作，窗外不再有稻田。

5.父亲，母亲最后落脚在了铜像上哦。

片中各种交错的人生完整展现了泰国各种国民性。

6.物理性？

不造是哪些影评人摘的，看不出物理学啊。

只看出时代演进犹如人体内血液循环嘛，心脏提供血氧，而心又联系爱憎，致使生理反应。

晒不到太阳会关节痛，锻炼身体，一身轻松。

看过《热带病》就对这种结构不奇怪了。

说是从物理学的角度看待人类社会也很恰当。

不过，自己的感觉这部没有热带病那么宏大和自然。

也许热带病显得有点晦涩。

后面不停吸气的管道像是对应的前面的日蚀。

在地下室的“现代瑜伽”疗法看起来就像是“假肢”……同样的医院，同样的人，被吸掉了“灵魂”。

这些理解起来都很容易……有趣的是，其实前半段和后半段是相同时代的。

所谓“一百年”可以同时存在于同一个空间中。

很有趣的想法，这是物理学式的。

于是扯到了时间是否是线性的问题……不过导演并没有在这上面纠缠。

这才是真正厉害的地方。

这颠覆了所谓“科学”的逻辑。

这种逻辑100年来统治了我们。

这可能才是这片子真正的意思！

世界并不是只有一种解释！

延续了导演一贯的世界观～了不起的成就！

这是关于哲学的，导演呈现了出来！！

综合症与一百年，看完了。

开头的两个段落就挺有意思，医生冷漠地9问着问题，与之后对送她猪肉的人的态度完全不一样。

另一个是僧侣来看病，中途医生出去找人要他还钱，回来后僧侣说她心烦，给她拿了一剂药方，这个角色行为的换位有意思。

整体看完后，没有很大的触动，也没有什么理解，并不能感受到阿彼察邦想表达什么，也许他就是像表达一种状态，那我没出于过这种状态里，他这种神秘朦胧的拍法也让我更体会不到，但电影本身的结构性还是有感触的，对白的照应，事件的相反性，这还是有意思的。

我的观影体验非常尿崩，画面时不时卡住不动，cc字幕时不时就丢了，但就他妈音频一点不卡，整个过程非常的不协调不对应，同时画质也很糊…整个电影相当于看了三次，因为中间睡着两次，每次醒了都播完了，于是就调到睡着的地方接着看，一天看了四部，综合症与一百年，神枪手之死，鸟人，神圣车行，阿彼察邦的最早看的，却是最晚看完的，也算是贯穿整天了吧。

4分。

以后再看再说吧。

发展中国家很幸运，他们有一个永恒的创作主题，永远牵动着西方知识分子的审美趣味和良心。

就是西方工业文明对东方传统家园的入侵和破坏。

后发国家在资本主义，现代工业，全球化进程中的悲惨遭遇和对田园故乡的无限追忆足够讲述几个世纪。

其实不止几个世纪，只要后进国家在经济上和文化上一天没有超过西方发达国家，民族心理得不到伤痕安慰和尊严补偿，这些委屈和苦难记忆就会不停被讲述，成为国族叙事，代代相传。

《恋爱症候群》在西方电影节大获成功，更因泰国政府对影片内容的干涉搅起舆论风浪。

尽管会触碰泰国社会的禁忌，但阿彼察邦绝不是泰国政府的敌人，他的先锋姿态和边缘状态不过是他扮演的艺术家身份所要求的。

他对逝去的故乡与传统得永恒书写无不浸透着他的民族之心。

反而是那个被抽象化的西方和他们的文明，才是他在影片里真正批判的。

当然现在的西方知识分子不在乎被指责，他们对自己深恶痛绝，对所有清算和取消甘之如饴。

《恋爱症候群》用双联画卷的形式呈现了同一家医院的过去与现在。

导演再度大胆启用中断叙事的手法将影片一分为二，前半部分的人物和遭遇被高度对应的移植到后半部分，一切重新来过一遍。

虽然叙事被一分为二，但线性演进的时间，不断扩建成型的医院空间让影片保持着高度整体感。

而剧中的人物其实也不过是同一拨人的下一世轮回：医生在医院里继续为病人看病，他们仍有各自的感情生活。

街市上的人们依然在健身娱乐。

人类以极大的弹性适应着不同的外部世界，而导演则用影片发出警示之音，新的文明正将人们异化到恐怖的边缘。

略去不谈前后两部分在细节上如何一一对应和导演的意图，观众单凭直觉就可以感受到两部分中迥异的色彩和空间氛围。

前半部分的画面里充斥着绿色的生机，后半部分的画面到处是白色的机械冰冷。

显然，爱情更适合发生在前面那个更人性更温暖生动的空间。

单恋女医生的士兵求爱不得，在花园里小石桌前像小孩子一样枕在臂弯里听女医生讲述她自己的单恋故事。

牙医和他的僧侣病人在夜色的走廊里聊天，他们听得到蝉鸣和风吹过树梢的声音。

分手后，医生来到寂静的诊室，他的病人躺过的座椅似乎还留有他的体温，窗外的大芭蕉叶垂手伫立，见证着爱情的忧伤。

后半部分，新一代的医生们在新建的现代化建筑里工作。

窗外不再有树木和绿色，而是迷宫般的空间格局和冰冷的白色。

似乎是钻头发出的持续低音代替了蝉鸣，不再有兰花，只有被宣告了死亡的愤怒少年。

前半部分有腿疾的病人不再对人展示她的腿，她从医院白色的走廊里倏而消失，似乎对现代医学的治疗完全无感和失望。

工厂一样的空间里充满各种奇形怪状的义肢，装上了假腿的人正在练习走路，一个正在向后人类进发的世界。

这个全新的时空里当然也不再有我们熟悉的爱情，那个有着树下私语，有着体温的爱情一去不回。

只剩下人类身体简单机械的勃起反应。

和其他所有阿彼察邦的影片一样，这是一部需要思想和开放的心灵才能欣赏的电影。

普通的观众可以隐约感觉到影片要表达的对逝去的幸福无可奈何的追忆，和对现代文明的警惕和恐惧。

而喜欢挑战的观众则可以用福柯，德里达，巴塔耶，德勒兹来拆解这部电影。

没人能真的了解导演创作的真相，各类访谈也大多是场面上的废话或者故弄玄虚。

反而是膜拜者对影片越拆解越阐释越觉得深奥无比，导演作为电影大师的形象越来越呼之欲出，支持者对自己打造出来的神顶礼膜拜。

艺术家和他的门徒，将电影带入一个知识分子的阐释比大众直观体验更值得期待的高级境界。

阿彼察邦的电影不是为普通观众制作的电影，而是一种对艺术形式进行自由探索的电影。

它属于以制造和引导电影艺术品味的国际电影节，属于不断需要引发惊奇和关注的媒体，属于大学里做文化研究的师生们，属于生活中追求新鲜独特的文艺爱好者。

阿彼察邦被奉上艺术的神坛，也许并不意味着电影艺术的收获，而是折射出电影艺术与全球文化环境的危机。

在由法国后现代思潮开启的瓦解一切的文化运动中，人们陷入到一方面再也无法找到可信赖的文化偶像，而另一方面又对引领者充满刚性需求的可悲循环。

在阿彼察邦的世界里，那些“特别懂电影的人”用各种符号和表征来狂欢。

更多的普通人隐约觉得电影好像变了，人类共通的情感在一种新型电影里被一套知识系统所编译，观众再也无法直接感受而是必须用与之匹配的知识储备来解码。

在这场思想的盛宴结束里，一套符号阐释着另一套符号，观众在头头是道的阐述里逐渐被启蒙，变得客观睿智，而生活，隔着遥远的距离，变得沉静而美丽。

症候是一种机体丧失正常运作的病变，或者是隐藏在意识内核中的某种非知识，当主体与他/她的生活世界的关联发生一定的间隙、裂缝、崩落和中断时，症候就会出现，阿彼察邦的症候是诗意的魂灵，缠绕在环境中，镌刻在时间的肌理间，用一切看似迷离的崩落、间离的抽脱去拓宽现实与梦境的距离，用一切有破坏力但却赋予自然气质的的方式去捕捉无意识的状态——「打破线性叙事、形成陌生化表述、割裂因果逻辑、时间与空间的自由跳转、虚构和真实间恣意穿梭…」最为惊惧的一幕（医院地下房间）莫过于用固定镜头和缓慢的移动让观众与环境签订契约，让运动中的人物变为他者，然后让他者拥有返回凝视的力量：“我们观看的人或感觉到被观看的人，反过来也在观看我们。

”两段式的设计更是这种相互观看的返回式凝视的神学的体现，剧中每一组人物，打破百年的时间的线性延续，进而在不断的返回对视中呼应着过去和现今，让观者游离在陌生的熟悉感和熟悉的陌生情境之间，产生一种巨大的、迷离但是透明的张力。

布努埃尔言：“诗歌的发明似乎是为了表现已经深深根植于诗歌的下意识生活。

”电影叙事用空间来组成时间，因此空间既能够在蒙太奇技法中构建时间，同时也能借此解构时间，如同诗歌文本本身连续不断的流动意义——“电影将时间与空间结合更进一步，时间因此真正成了空间的一个维度。

”（艾利福尔）。

电影将编码中的结构隐喻还原成空间状态，在《恋爱症候群》中空间是医院主体，伫立于自然丛林和工业化丛林的二元对立中的呈现，关于爱恋的群体记忆围绕医院/疾病建立，在飘忽不定间勾连。

疾病代表着对身体、社会秩序的永恒焦虑，医院空间吞噬着焦虑的个体，如同片尾的通风口的黑洞，吞噬虚无缥缈的烟雾。

对曼妙自然的向往和对冰冷城市的怅惘，自然光源下的乡村医院是充满生命力的状态，人与人之间淡泊却亲近的交流，人工建筑下的现代医院白色、冷峻，而疾病则是存于两者之间永恒的且不被治愈的——“疾病是生命里的派生物。

”（福柯）而孤独是生命的永恒状态。