让人忍不住眼眶发热鼻酸或许是是枝裕和的魔力吧如果能耐着性子在看起来冗长的前2/3一起慢慢进入影片的节奏那么无疑会沉浸到这部电影营造的氛围里在新干线交汇的瞬间兄弟俩和他们的小伙伴们一起大声喊出隐藏在内心深处的愿望有些愿望一如既往的坚定有的愿望与之前的不尽相同特别喜欢交汇一瞬前细节镜头的剪辑咬了一口的冰棒薯片袋最后的碎渣用来请病假的电子温度计曾经带着不满愤懑下笔的红色颜料折好的或许明年就不能再穿的小学制服已经4cm明年春天就能收获的蚕豆小狗弹子的遗体外公做的轻羹醇厚的味道只有长大的人才能品到……还有一张张兄弟俩童年的合照或许在那一瞬间都从男孩心里闪过航笔下的火山喷发了,他多想像之前内心预演无数遍那样大声喊出来:让火山喷发吧!
这样一家四口就能像以前那样回到大阪一起生活。
但他还是选择了沉默,回家的路上航对龙之介说:比起家我还是选择了世界小演员把那瞬间成长的感觉表现得太好了在离家返广州的高铁上看的这部片可能因此更容易被触动吧
*不是不想四口团聚,但是与其要继续这样的争吵场面,不如各自先好好过生活。
弟弟像爸爸,能接受更宽广的快乐、理解更大的世界。
其实不是没心没肺,只是在一直为了快乐和周围的人的快乐在努力。
还有,如果小学时能和女孩子们成为好朋友的男孩,长大一定是了不起的人。
弟弟才是最心怀世界的人。
比如他对悲伤的处理方式,比如他对周遭人事的看法。
明白了这点的妈妈,没再一味劝弟弟搬来自己身边住。
"爱“不一定是拉扯对方,不一定是住在一起。
比如可以为你种作下酒菜的蚕豆,比如可以把你爱吃的做法教给你。
*哥哥质问爸爸是不是不再把一家人放在心上了。
满脑想着让四口团聚的方法的哥哥尚未明白关心”世界“到底是什么意思。
*梦想是成为女优的惠美默默羡慕同在一班、同为童星的佑奈,惠美没有佑奈会讨人喜欢,性格安静内敛。
朋友说:“惠美 一定想赢佑奈吧?
”弟弟说:”但佑奈人挺好的呀“朋友说:“就是这样才烦恼呀,连她坏话都没法说了。
”我想说,惠美其实你已经赢了佑奈了阿,作为女优,体验和感受性才是决胜关键而不是其他。
而如今你已经收获到了这些佑奈没有的宝物了。
一定能成为立派的女优。
*自己最喜欢的一段。
一群孩子两日的旅程没想到在哪过夜的问题,却又误打误撞的阴差阳错中留宿在了好人家,成为一路上的其中一个”奇迹“。
而对老夫妇来说,”奇迹“是一个神奇的夜里巡警送来了一个和久没归家的女儿长得很像”外孙女“,和一群的孩子,还有一个久违的热闹夜晚。
*在是枝的一帧帧景物空镜头中已泪腺崩坏,接着哥哥说出了我心里同时响起的这句话。
电影通过一群孩子来传达的讯息太不简单,如此宏大而温柔以至我完全融化在热泪中。
你接收到了么?
みんなええ子やん、会った人たちみんな優しい人やん、世界って毎日奇跡ばかりやん。
こんな映画を作れるのは、いかに優しい心を持っている人だろうか。
常听人说,日本有一帮“轨道控”导演。
我倒不这么认为,毕竟日本轨道的普及率太高了,拍外景还要特地去避开它,那也真是费事。
《奇迹》是交给JR(日本铁路集团)的一篇命题作文,用以纪念博多到鹿儿岛中央的九州新干线全线通车。
是枝裕和完成得相当出色,他没有用固定长镜头,对着窗外风光猛拍一通,而是根据市场调查做出了制作意图。
一开始,我还以为《奇迹》是山田洋次《家族》的现代版演绎,讲一个家庭的破碎失散,经历一路的颠沛流离,拍出来个铁路片(公路片),最后得以团圆。
结果,是枝裕和认认真真,交出了一部欢乐轻快的儿童片。
其明亮程度,在是枝作品中也是绝无仅有的。
对比2004年的《无人知晓》,导演的心境已经全然不同,对待不幸的态度也产生了改变。
即便是父母离婚造成了兄弟失散,但《奇迹》几乎没有表现父母和两代人的矛盾冲突。
故事以兄弟为中心,金牌配角们也都围绕着小孩。
从他们的生活、学习还有伙伴们,不断扩散开来,一步步走向了见证奇迹、完成许愿的终点。
也有人说,《奇迹》不过是对孩童离家出走的又一次浪漫化演绎。
此话不假,他们得到了老师的配合、外公的帮忙,路途上风光美好。
但是,透过兄弟俩的事后交流,是枝还是没有给出常人期望的大圆满。
在《奇迹》里,观众看到了新干线的通车,孩子们会提起,老人也在讨论。
另一边,电影又讲到了樱岛火山的喷发,太阳塔的去留,轻羹(鹿儿岛的当地甜点)的未来。
在风平浪静的生活里,由于家庭分裂的事实,《奇迹》存有一丝的忧虑。
那是单亲孩子的眼中世界,也是日本社会的现实问题。
面对原田芳雄、树木希林、阿部宽和夏川结衣的家庭组合,《奇迹》必然会让人想起《步履不停》。
跟《步履不停》一样,《奇迹》说的也是家庭,这个社会的最小单位。
后来还出现了孩子与花(秋樱),不知名的墓地。
在我看来,两部电影确实有很多相似之处,但更多的是来自秘密本身。
《步履不停》塞满了秘密,家庭的秘密、父亲的秘密、孩子的秘密……《奇迹》也是如此,兄弟的行动约定是一个秘密,每个孩子内心里深藏着一个秘密。
更有好事者还可以这么回看,《步履不停》的开头结尾都是列车经过,这似乎在提示观众,《奇迹》就在不远处。
影片始终用交叉蒙太奇去表现两兄弟的生活,一个在鹿儿岛,一个在福冈,一南一北。
当相聚和团圆成为一对兄弟的心声,电影并没有想去控诉什么,而是让他们顺利碰面。
当南北两个方向飞驰而来的新干线列车相遇,是枝再次展现了惊人技巧,他剪辑了三十个短镜头——同时也是空镜头,它们是孩子们心头的所有愿望,快速地闪现而过。
而恰恰因为两兄弟的愿望没有被许下,那一瞬间,《奇迹》的境界更是上去了一层。
从这个角度来说,《奇迹》不失为一部得体的成长电影,没有停留于那种心灵鸡汤式的刻奇感动。
抛开JR的主导,《奇迹》依然是一部作者电影。
如果从地域题材入手,它还可以归入九州题材的日本电影。
我一度在想,如果把《奇迹》交给青山真治去拍,他肯定会拍成公路片,如假包换。
只是,哪怕放眼到当代日本导演,他们都不会有是枝这样的舒心和温暖。
【南方都市报 木卫映画 http://gcontent.oeeee.com/2/a2/2a27b8144ac02f67/Blog/ef7/10a79f.html】
《奇跡》轻羹略淡,童年微甜。
生活不按期待运作已经很久,为何最近才想起祈祷奇迹降临?
因为火山灰太扰人,家庭团聚的愿望郁结于心,迟迟不喷发,反而让生活蒙上了一层薄薄的灰,无论如何擦拭或搓洗,心情就是明朗不起来;因为新干线刚贯通,双向疾驰的列车擦肩而过,碰撞出流光,传言在那一瞬间大声地喊出愿望,呐喊就会让奇迹发生,即使听起来不可思议。
孩子不让大人知晓,大人不说孩子幼稚,一群人在路上,一群人在家里,彼此都在开心地享受这场追逐奇迹的短途旅程,后来我们才明白,有些梦,或许真的要奇迹出现才能实现,而有些愿,不需要奇迹发生也可以成真——爱,是促成这一切的关键。
即使奇迹未如期而至,有家人的无声守护,伙伴的一路陪同,火山爆发的愿望不要了,家庭不团聚也没关系,我明白,一家人,即使不能生活在一起,爱一定不会缺席,仍能无视距离触及彼此。
那轻羹,朦胧的甜,回味让人着迷,像你的微笑,是爱的味道。
两个好兄弟两条线。
哥哥像妈妈,成熟稳重,弟弟像爸爸,开朗快乐。
哥哥画了一幅火山大喷发的画挂在墙上,火山喷发的时候就是一家人再次相聚的时候,这是他的“奇迹”。
孩子们心里都装着自己的“奇迹”。
当“燕”号和“樱”号对开的时候,我们的感动也慢慢起航了。
孩子们追逐“奇迹”的旅程,也就是他们成长的过程。
那对老夫妻接纳收留孩子们的确太让人动容了,在是枝裕和的作品里,处处闪烁着人性的光辉。
生活总要继续,就让它快乐地继续下去吧。
这是一部拍给大人们看的关于孩子们的电影。
2011年的电影《奇迹》是为了庆祝博多到鹿儿岛中央的九州新干线全线通车的“命题”作文。
应该算是枝裕和的电影里比较不火的一部。
电影上映后不久,是枝裕和与中村航所著的小说也跟着上市。
文字和电影一样温暖。
在这部作品里,是枝裕和仿佛回归了拍纪录片的时代,用许多人物特写镜头和旁白画外音串起来七个孩子的夏日大冒险。
一对兄弟因为父母离异而分隔两地。
哥哥航一(前田航基饰)和妈妈(大冢宁宁饰)回到了鹿儿岛,弟弟龙之介(前田旺志郎饰)和爸爸(小田切让饰)去了福冈。
哥哥希望一家人能重新团聚,因此,他厌烦鹿儿岛的一切。
航一习惯不了每天落在肩膀上、窗台上的火山灰,习惯不了每天要走一个大上坡才能到学校。
他画了一幅喷薄的火山,因为这样就不会有火山灰了。
“虽然画的是眼前所看到的的,可实际就跟描绘自己的内心是一样的。
”
一天,他听到这样一个都市传说:开通那天从福冈南下的飞燕号和从鹿儿岛北上的樱花号首次交错而过的瞬间将会发生奇迹,那时对着新干线许愿,愿望将会实现。
像所有孩子一样,他信以为真。
航一希望借这个机会让爸妈和好。
他准备向列车许愿:让火车喷发。
这样,妈妈就不得不离开鹿儿岛。
“自己喜欢的东西全都消失掉了的世界将有多寂寞,这些他全都明白。
可是,他想和家人一起生活。
”两辆列车的交错点在熊本。
航一准备叫上两个小伙伴小佑(林凌雅饰)和小真(永吉星之介饰)同去。
小真的爸爸沉迷小钢珠,他想让志愿当作家的爸爸不要再玩小钢珠,多照顾照顾他和妹妹。
小佑喜欢学校图书馆的小幸老师(长泽雅美饰),甚至看到别的学生帮小幸老师推自行车,会去偷老师自行车的车铃。
他把车铃还给小幸老师。
他准备向列车许愿,希望能堂堂正正地让小幸老师嫁给自己。
“他想用奇迹让渺小的那个自己一去不复返。
他想用自己的力量站到那个地方,为了那个瞬间拼尽全力。
”
航一兴冲冲地告诉弟弟龙之介。
龙之介的反应却并不热络。
龙之介像极了追求自己音乐梦想的爸爸,他希望希望开始新的生活,希望不要再因为父母歇斯底里的吵架,连章鱼小丸子都吃不上。
现在,他每天放学都可以买一整盘章鱼小丸子吃。
与让父母和好相比,龙之介更希望能安安静静吃一顿饭,这有错吗?
不过,在好友的怂恿下,龙之介改变了态度,答应和哥哥在两列列车相遇的熊本相见,去见证奇迹。
“无论如何都无法解决的事情,既然无法解决,就只能放弃、忍耐、假装麻木,变得习惯、装成没看见的样子,然后只能如此这般地等待着自己变成大人。
”他们不要变成这样的大人。
惠美(内田伽罗饰)想当女演员,莲登(矶边莲登饰)想跑得更快,环奈(桥本环奈饰,对就是那个演神乐的桥本环奈)想画画得更好。
四人结伴而行。
七个孩子大展身手,筹够了路费,骗过了学校老师,在熊本相遇。
但他们根本不知道要到哪里才能看到列车的交汇。
闷头狂走到体力不支,掉队的莲登被警察叔叔碰了个正着。
这时,惠美发挥自己的演技,谎称是要到姥爷家探亲,指着一处陌生的住宅就说到了。
从里面走出来的老奶奶看懂了惠美恳求的眼神,不但让孩子们在自家过夜,还细心地帮孩子们缝制许愿旗帜,并在第二天把七个孩子送到能看到列车交汇的桥上。
这已经是奇迹了。
不是吗?
在列车交汇时,七个人喊出了自己的愿望。
原本没有愿望的龙之介发现,在内心深处,他有一个愿望:他希望爸爸实现自己的愿望,希望爸爸的乐队能出好作品。
而促成这一切的航一反倒沉默了。
在列车相遇的那一瞬间,他想起生活中种种细碎微小的美好——夏天游泳后的冰棍,薯片最好吃的残渣,亲子饭,天空,小树苗,外婆跳草裙舞的姿势,班主任老师的大手,就连落在肩膀上的火山灰都显得那么珍贵,还有大片大片的波斯菊和他们经过时采集的种子。
如果火山爆发了,种子不就没机会长成漂亮的花朵了吗?
“像是暂时能覆盖世界上所有的悲伤和灾难一般。
它们会在这里盛开。
”所以,他选择了沉默。
不过,之后,航一有一句一锤定音让人又好笑又感慨的话。
同样是是枝裕和导演的以孩子为主角的电影,这部比致郁系的《无人知晓》不知道要温暖多少倍。
童年的单纯与一往无前,让人会心一笑的同时掉下眼泪。
最后航一许愿时晃过的那段蒙太奇,真是美得不像话。
日本真是太会培养子役了,每个小孩都演得那么传神。
特别是演哥哥的前田航基,为父母发愁时的小眼神成熟得让人心疼。
是枝裕和的作品,节奏是慢的,细节是戳人的。
比如两兄弟再次相遇后,哥哥发现弟弟没穿两人都有的黄色T恤,有些闷闷不乐。
之后晚上两兄弟一起洗澡时,一脱衣服,两人里面的背心一模一样。
有些东西变了,但更内核的东西永远都不会变。
再比如,小孩子们不愿干点什么,就算是买一盒章鱼小丸子,都是用跑的。
在铁轨边,等火车过去,脚步也不会停,要不停的原地踏步。
小孩子真的是这样,仿佛有用不完的能量,不得不借着每一个机会释放出来。
自然,列车没有实现孩子们的愿望。
那已经不重要了。
因为这趟奇迹之旅让七个孩子懂得了自己真正想要的是什么,也发现了在层层叠叠不如意的遮挡下,藏着的那些生活中比奇迹更美好的小确幸。
如果有时间有闲情,可以把这部片子翻出来看看,说不定会令你对生活有全新的感悟。
2024.7.20 杭州,与TFC校友小姐妹们一起,很享受的一次观影及讨论。
有很多细节值得我回味和深思:1.镜头呈现的画面足够真实,就像我日常生活看到的周边世界,很有生活感。
2.哥哥航一与弟弟龙之介的性格及行为表现,与一些家庭顺位理论中叙述的老大老二特征很相似。
3.哥哥弟弟各自带着自己的朋友跨越千里来到一个约定的地方,为奔赴“奇迹”而努力的过程,让我想起了我五六岁的时候号领村里的一群小不点翻越一座座大山去到隔壁镇上找我老外婆的经历,勇敢无畏充满安全感,当时的老外婆一如剧中最后不知名的老夫妻一样,微笑的接纳着我们一群孩子,再悄悄的去联系大人,谢谢我的老外婆。
4.影片中每一位为保护孩子们的梦幻而付出慈悲的大人,都值得尊重,谢谢他们的存在。
5.父母关系的变化及他们对生命的真实追求,给孩子带来更多的是正面影响,外婆的宽慰…… 真好。
6.剧中的每个人都有属于自己的人生课题需要修炼。
7.父亲口中的“多看看世界,不要局限在当下的生活”,很打动我,生命本该这样,向外观世界,在世界里观我,在我中寻求世界。
一段破败的婚姻,让两个尚未成年的好兄弟天各一边。
哥哥航一(前田航基 饰)随母亲大迫希美(大塚寧々 饰)回到位于鹿儿岛的外婆家,弟弟龙之介(前田旺志郎 饰)则和追寻音乐梦想的“废柴”父亲木南健次(小田切让 饰)在福冈居住。
兄弟俩有了各自的朋友圈,父母也似乎渐渐安定下来。
可 是,他们无论如何还是希望重新聚在一起。
鹿儿岛开往福冈的新干线“燕”和福冈开往鹿儿岛的“樱”号途中会有一次短暂的交汇,传说这时许下心中愿望的话,奇迹就会降临。
晴朗的一天,两兄弟各自带着朋友朝着心中的奇迹之地出发……本片荣获第26届高崎电影节最佳新人男演员奖(前田兄弟)和最佳新人女演员奖(内田伽羅)。
这是一部看着很舒缓的电影,是枝裕和对于家庭电影的细腻处理与孩童作为主角使这部电影尤为治愈。
父母婚姻的不幸是很多小孩子童年会经历的事,在这种不幸中孩子总是那么无辜。
刚开始的时候我们总像哥哥一样,不舍得父母分开、希望一家人能永远在一起,但逐渐长大了以后,就会明白弟弟的想法才是一种人生智慧。
或许父母的相遇从开始就是个错误,分开才是跟好的选择。
就像哥哥在最后许愿的时候没有选择“家庭”而选择了“世界”。
我们无法改变我们的原生家庭,但是我们可以过好属于自己的人生。
这是一部为了纪念九州新干线开通而拍摄的专题电影,讲述的是因为父母离婚而分居两地的两个兄弟以及他们各自朋友共同发生的故事,一群孩子各自有着自己的愿望,听说两列新干线会车的时候会有出现奇迹,于是他们彼此努力,想去看见证奇迹,通过奇迹实现自己的愿望……
年幼的两兄弟航一和龙之介因父母离异分居两地。
父亲放不下音乐梦想,没有办法坚持一份正经工作,父母几次争吵无果后选择了分开。
航一随母亲回到娘家鹿儿岛,妈妈忙着找工作,外公经营一家和式糕点铺子,外婆热衷于学草裙舞。
鹿儿岛的空气里常年带着樱岛火山的火山灰。
晒好的衣服都要抖一抖,房间里也都得每天擦,不然就会蒙上一层灰。
在大阪长大的航一完全不能理解这个城市的人是怎样忍受这样的日子的,这让他更想回到以前一家人在大阪的时光。
弟弟龙之介则随父亲留在福冈,虽然生活偶尔困顿但充满欢声笑语。
乐队成员和龙之介玩成一片,看似不负责任的父亲也会为了孩子打零工到深夜补贴家用。
龙之介每天早晨都要到菜园里给自己种的蚕豆还有西红柿浇水。
回到房间做好便当之后,叫父亲起床,然后自己去上学。
龙之介很适应新环境。
虽然会想念母亲和哥哥,但是比起父母天天吵架的日子,他更喜欢现在的生活。
对于年幼的航一来说,父亲彻底的缺位,造成了他敏感且自卑的性格,有次老师上课要求调查父亲职业,这时有同学说 航一没有爸爸。
航一怯生生地站起来,缓慢地解释到:“我有,但我们现在不住一起。
”同学一句“航一没有爸爸”,让他想要一家四口团聚的梦想更强烈了。
那天晚上,航一做了一个梦,他梦见全家人一起在太阳塔公园聚餐,正在其乐融融之时,两个拆迁工打破了这份美好,航一上前阻止,但是爸妈和弟弟却无动于衷。
偶然地,外公在摩天轮上与航一谈及了“火山爆发”的故事。
外公的一句话提醒了航一,天真的航一便笃定:如果火山爆发,人们必须搬走,那么自己就可以和妈妈搬去爸爸那,一家四口就能团聚了。
航一非常高兴,认为看到了一家重聚的希望,他立刻和同学阿佑、阿真一起查地图,查出列车交错点。
阿佑也有着自己的梦想,他要和图书馆的老师幸知结婚。
阿真的梦想是能够成为厉害的棒球选手。
随后航一兴冲冲地打电话给弟弟,不料龙之介却显得不感兴趣。
龙之介不像哥哥那样留恋一家四口在大阪的生活,如今他过得相当不错,在班里有了不少新朋友,给老爸的演唱会打杂也很有意思。
航一给父亲打了电话,他问父亲,「我和妈妈对你来说是不是已经不再重要了」。
父亲对航一说,「与其担心父母的事,不如找到自己关心的事。
比如音乐,比如世界。
」航一沉默,似懂非懂。
航一决定抛开弟弟“单干”,和小佐小真一道认真地构想起“奇迹计划”。
与此同时,在同班的惠美、廉斗和环奈的劝说下,龙之介也改变了态度,他打电话向哥哥道歉,表示要加入奇迹计划。
环奈希望能宽松学习,学校没有作业,要是能轻而易举、不用努力画出好看的画来更好;廉斗想要有更多的陀螺,把它们改装成世界上最强的战士;惠美希望能赢过一样想当演员的祐奈;龙之介想变成假面超人也想开超级跑车。
他们一起在地图上查出辆车交会的地点在熊本。
七个孩子为了筹集见证“奇迹”之旅的资金,把零花钱凑在一块儿远远不够,他们去自动贩卖机底下捡零钱、卖漫画书、卖奥特曼模型;卖掉自己心爱的玩具和漫画书,放弃买新的演出服,航一甚至拿出了本该交到游泳班的学费。
为了天黑前抵达熊本,集体装病从学校早退。
医务室的青木老师教他们如何摩擦体温计,让他们的体温骤升,外公配合地来学校接航一。
航一做了周密的准备,画了一幅火山爆发的图,时刻祈祷着,仔细研究行车路线,叫上外公协助逃学,一切都是那么顺利,两兄弟带上相约小伙伴一起前往汇合点。
航一带着他的两个朋友,龙之介带着他的三个朋友。
他们终于见到了,并到了新干线附近。
他们准备到一个超市顶上看燕和樱的相遇,可是位置却不够高。
此时意外却发生了,一个小朋友走丢了,遇到了路上的警察。
他们找到了他,可是却不能告诉警察他们的计划。
叫做惠美的女孩装作旁边老奶奶的外孙女。
好心的奶奶和爷爷让他们留宿了一晚上,独生女儿离家出走,老夫妻孤独相伴。
听到孩子们这个奇异的探险计划,他们不仅没有劝他们回家,反而积极地帮助孩子们寻找最佳观看位置,并开车将他们送到了目标位置。
他们把自己的愿望都写在了一条毛巾上,绑在木棍上,当做一面旗子。
有的希望自己的小狗弹子可以活过来,有的希望成为一个演员,有的想跑得更快,航一想一家四口团聚,龙之介想爸爸一直可以写出好作品。
最终,孩子们的愿望在列车交汇的一瞬间都改变了,脱口而出的愿望才是发自内心的愿望。
环奈:“我要变得更会画画!
”环奈在说出“想要变得更会画画”后,又喊道“希望老奶奶能够幸福。
”老奶奶远方的女儿也一定能感受到老人的思念吧?
惠美:“我要成为女演员!
”
廉斗:“我要跑得更快!
”
小真:“弹珠(小真的狗),起死回生吧!
”小真抱着小狗的尸体,“我不当棒球手了,请让弹珠复活吧。
”哪怕用最珍贵的东西做交换,弹珠你会回到我身边的对吗?
小佐:“爸爸,不要再玩小钢珠了!
”小佐连幸子老师的名字都没有叫出来,却喊出了“爸爸不要再玩小钢珠了”。
这样的话,妹妹就不会再寂寞了吧?
龙之介:“爸爸的乐队能大卖!
”龙之介并没有听哥哥之前在电话里的叮嘱喊出希望火山爆发之类的话。
“我的愿望就是能够实现哥哥的愿望。
也希望爸爸的乐队专辑大卖”。
航一的愿望一直是:火山爆发,鹿儿岛变得无法住人。
这样他和妈妈可以搬回福冈,一家四口就能团聚。
而此刻,他沉默了。
就在列车交汇前,是枝裕和用蒙太奇闪回了一系列的生活碎片。
(没有了呼吸的小狗阿珠)
(外公做的山药糕)
(拍去肩头的火山灰)
(装病溜出学校而作假的体温)
(弟弟龙之介种下的种子发芽生长)
(哥哥航一在列车站看见的一家四口)
(弟弟龙之介不再讨厌吃菠菜)
(最爱吃的薯片渣)
(被咬了一口的雪糕) 列车站台的叔叔曾说:
爸爸曾说:
平淡的生活承载着如此多伙伴们的心愿,还有闪烁的红绿灯昏黄的轨道来来往往的人过耳的风飘落而下的火山灰粼粼的云朵夏日的雪糕摇曳的花……
航一最后没有说出自己的心愿,因为他的心愿此刻或许已经圆满。
火山不会爆发,火山灰依旧时而单薄时而厚重的覆了一层。
他跟弟弟说:“比起家人,我还是选择了世界吧。
”
回到家,爸爸的乐队接到了邀请,要成为当红乐队了。
龙之介说,你们要感谢我哦。
龙之介问爸爸,世界是什么?
航一回到了家,告诉外公,我把轻羮带给龙之介了。
爷爷问,他是怎么评价的?
航一说,他还小呢
从隧道回来的过程中,旁边有一块儿小坟墓。
惠美想去东京尝试成为女演员,之前留宿他们的老夫妇让她深受感触,回家后她告诉妈妈,如果成功了,她会经常回家。
新年第一片,结尾的蒙太奇真不错啊,还是典型的是枝风格,虽然不是他最好的作品。。。
每个童年都有个天真的愿望。难得的一部很轻松、不忧伤的是枝欲和电影。哥儿俩的演员都非常有戏,尤其哥哥,明明是个小孩,却是个天然呆加成人脸;弟弟则是永远乐呵呵加偶尔没心没肺。命题作文都能拍得这么有趣、不突兀,换国内果断主旋律加正义凌然老局长了。可爱又有些感动。棒!
没有被打动...是因为在看之前听说这个是“新干线”的广告电影的原因么?
这竟然是一部为新干线九州鹿儿岛通车的命题作文,惊为天人。弟弟的关西话实在是每每令人忍俊不禁,整个肢体语言之丰满与真挚, 非寻常子役可刻画。只是我实在是选不对时间看,拆开两段不免令整个片子打了折扣,过在于我;亦不太喜欢饰演哥哥的小朋友,总是苦大仇深的小大人模样。爷爷的轻羹,是不是跟白糖糕类似,越吃越知味呢?
剧情有点低龄化,似乎已经不适合成年人观看了,只能给两星。
虎头虎脑的,失去童年的孩子
两列火车相遇前,突然世界静下来,荧幕上出现的是生活中那些被忽视却最美好的细节:怒放的野花,蓬勃的树苗,肩上的尘土,手里的种子。然后呼啦啦的,大家冲着呼啸的火车喊出愿望,我鼻子一下就酸了。太美好了。想见的人,就坐上下一趟列车去见他。第一次在影院看是枝裕和,好!
太温情了,轻松、欢乐加淡淡的忧伤。调教演员的能力还是一如既往的强大,所有演员都是帝后级的水准,特别是那两个小萌孩,演得异常精彩。能将新干线宣传片拍成这么可爱真是太棒了,让人有种活在那样的世界里的冲动,还想有个让君那样的酷爸爸
去过鹿儿岛再看这部电影有一种莫名的亲切感,少年们也是和西乡隆盛一样眺望着樱岛啊~~去熊本看新干线交汇真是童年时代惊心动魄的冒险,谁不想许愿和长泽雅美结婚呢(雾~我觉得是枝裕和最好的地方就是从不追求刻意的结局,就这样开心努力的生活下去也很好啊,真的很好
#日本电影周#它好会克制温情的泛滥,转身用一个笑话就移开了。于是始终保持了轻盈的调子和可供玩味的对白。他们不得不敲开那对老夫妇的大门,却像真正的孙子孙女那样被对待,简直像日落时遇到真的樱桃小丸子一样,充满了暧昧舒展的美好。
悶到嘔
两个老师好有爱
妙趣横生
没啥意思 人物太多了 小孩的心的确是 许愿世界而不是家庭
一般吧
!看!不!下!去!
两个孩子演员长相都不讨喜,主角(哥哥)的角色塑造的也是让人喜欢不起来。非要把自己的想法强加给所有人,看的很窒息。然后后面又突然转变了,莫名其妙的,真的很尬。父亲母亲这两个角色也很脸谱化,这个电影里主角团都很讨厌。其他角色反倒是很可爱。故事是类似都市传说的一个事件,据说可以许愿,于是孩子们结伴前往许愿地。孩子们的愿望很打动人。两分给可爱的孩子们。
很轻松又有一些感人的关于童年的电影。还是是枝裕和特有的清淡至极的味道,温情,美好,也可爱。
get不到
81321-4-12